取材主創自己的真實經歷
《銀河寫手》的主角是一群編劇，和李闊、單丹丹、高群一樣。入行后的前七八年，他們都在做委托編劇——不是實現自我表達，而是更像乙方一樣，接來自影視公司等甲方的活兒。三人好不容易打算寫一個自己的劇本，結果改了兩年半，還是沒弄出來。“那個劇本的主角是個40多歲的中年男人，有一個18歲的女兒，可是我們仨無論年齡、閱歷都和主角距離太遠，揣摩不到人物內心，只能靠想象去寫，所以最后流產了。”單丹丹說，最后他們決定，不再寫不熟悉的人和故事，而是從自己的生活出發，寫身邊這群在北京打拼的年輕人的故事，于是有了《銀河寫手》。
《銀河寫手》這一片名，是他們對編劇這一職業的理解。“一部電影中，編劇是第一個進入故事的人。他用筆創作了一個特定的宇宙，所以是‘銀河寫手’。”在李闊看來，不論什么行業，每個人都是一個小寫手，在同一片銀河下默默譜寫自己的故事線。
寫劇本時，三人多采用集體合作的方式，聚在一起聊，如果有分歧，就一直討論。因為都擅長寫喜劇，私下也都很有幽默感，三人不由自主地加入了許多喜劇元素。為了讓情節更鮮活、臺詞更生動，每場戲寫出來，三個人甚至會先預演一遍，看看效果如何。
也許是因為故事取材于主創身邊的真實生活，不少內容甚至真實發生在他們或者其他編劇身上，《銀河寫手》劇本的創作過程異常順利，一個半月就完成了，而且一稿就投入拍攝，李闊笑言，這是他們入行以來寫得最快的劇本了。朝陽區多個真實地標出鏡
黃渠地鐵站、青年路、朝陽大悅城、“常贏三兄弟”涮肉店……這些來自朝陽區的真實地點，全都自然嵌入《銀河寫手》，讓人感到既熟悉又驚喜。沒來北京之前，單丹丹通過《奮斗》《獨自等待》《有話好好說》等京味十足的影視作品感受北京；來了之后，她在影視從業者聚集的朝陽區生活和工作，對這里充滿了感情。她想，既然《銀河寫手》拍的是北漂編劇的故事，為了更有生活質感，讓觀眾相信片中的一切，他們特意把這些地標展現在電影里。
片中那段關于“單位、公司、食堂”的笑點，便來自主創的真實經歷。李闊當時常去兩家咖啡廳寫劇本、聊項目，他把其中的一家叫“單位”，另一家叫“公司”。平時經常吃的一家飯館，則管它叫“食堂”。朋友打電話問他在哪兒，他便自嘲說自己在單位，一會兒要去食堂。
“有觀眾替我們擔心，怕北京以外的觀眾感受不到這種樂趣，可我覺得即便大家沒來過這些地方，也能知道一切都是最真實的。”他甚至希望，全國喜歡這部電影的觀眾以后來北京旅游時，除了打卡長城、故宮等地，也可以到朝陽區的影視產業園來逛逛。
影片的主角是兩位編劇，這既是因為編劇不是一個適合單打獨斗的職業，更重要的是主創想通過人物展現年輕人的生活，寫他們的青春與友情。片中的兩名編劇和一群朋友一起工作、一起玩樂，既體驗過在外漂泊的心酸，也見證了彼此的成長與堅守。單丹丹坦言，外地青年來北京打拼，除了事業上的機遇，最大的收獲是認識了一群志同道合的朋友，工作不順心、感情遇挫折，甚至囊中羞澀時，基本要靠朋友。“我們在北京已經10年了，朋友們帶來了很多歡笑和感動，所以我們把這些感受放到了電影里。”
密集笑點令人拍案叫絕
“玩飛了”“天馬行空”“創意無窮”……是許多觀眾對《銀河寫手》視聽風格的評價。在這部約100分鐘的影片里，主創用了各種既有趣又大膽的創意，一會兒“打破第四面墻”，一會兒把word文檔呈現在銀幕上，一會兒搬出國家版權局給大家科普版權保護知識，讓觀影過程充滿驚喜。李闊透露，這些創意大部分他們在聊劇本時就已定下，剩下的則在剪輯過程中誕生。“導演的第一部作品需要有這個勁兒，希望我們這些小招數能得到觀眾的喜愛。”
片中有段用短視頻展示編劇經典套路“救貓咪”的橋段，在點映時收獲滿堂彩。高群回憶，他們一開始思考如何用影像呈現編劇的“節拍器”理論，想過用鐘表展示劇本節奏，或者拍肉鋪里攤主把一根排骨剁成多少段，但發現都不太過癮。有一天，單丹丹刷短視頻時看到類似“三分鐘講電影”的內容，突然來了靈感：用短視頻外化編劇的工作，同時調侃一下遍地短視頻的當下。這場戲用最通俗的方式講明白了劇本的誕生過程，笑點密集，令人拍案叫絕。
片中的三位主演宋木子、合文俊、李飛，因綜藝《一年一度喜劇大賽》中的“三狗”組合而被觀眾熟知，《銀河寫手》是他們第一次主演電影。李闊坦言，這個故事的主角是大城市里打拼的年輕人，他們還沒成功，正在苦中作樂地奮斗，如果找知名演員，不太貼合；又是喜劇題材，必須是30歲左右的有喜劇表演經驗的演員。這樣一來，選角范圍大大縮小。宋木子還是看到主創朋友圈在招募演員，毛遂自薦來試戲。“《銀河寫手》屬于嚴肅喜劇，跟‘三狗’以往偏夸張跳脫的喜劇風格不太一樣，我們希望他們從演員的角度塑造一個人物，而不是當藝人。”李闊說，在片場他們以朋友之間溝通的方式相處，有要求直接提，有問題當面說，合作得很順暢。
北京晚報記者 袁云兒
